《2046》是2004年上映的香港科幻浪漫剧情电影，该片为王家卫导演的第八部电影，灵感来自刘以鬯的小说《酒徒》电影由香港、法国、德国、意大利及中国合拍，梁朝伟、王菲、巩俐、木村拓哉、章子怡及刘嘉玲主演。讲述了1960年代的香港，周慕云与苏丽珍未竟的爱情，而使周慕云以“《2046》”和“《2047》”为名写下两个充满幻想的故事。[5]
事实速览 基本资料, 导演 ...2046电影海报基本资料导演王家卫监制王家卫编剧王家卫剧本王家卫主演
梁朝伟
王菲
巩俐
木村拓哉
章子怡
刘嘉玲
张震
通猜·麦金泰
董洁
张曼玉
配乐
皮尔·若班（英语：Peer Raben）
梅林茂
摄影
杜可风
关本良（英语：Kwan Pun Leung）
黎耀辉
剪辑张叔平制片商
泽东电影
春光映画
Paradis Films
Orly Films
Classic SRL
上海电影
德法公共电视台
法国电视三台
德国电视二台
片长129分钟产地 香港 中国大陆 法国 意大利 德国[1][2]语言粤语普通话日语[3]上映及发行上映日期 法国
2004年5月20日 (2004-05-20)
（戛纳影展） 香港：
2004年9月29日 (2004-09-29)
马来西亚：
2004年9月30日 (2004-09-30)
台湾：
2004年10月1日 (2004-10-01)
新加坡：
2004年10月14日 (2004-10-14)
法国：
2004年10月20日 (2004-10-20)
韩国：
2004年10月22日 (2004-10-22)
日本：
2004年10月23日 (2004-10-23)
葡萄牙：
2004年10月28日 (2004-10-28)
意大利：
2004年10月29日 (2004-10-29)
挪威：
2004年11月5日 (2004-11-05)
希腊：
2004年11月19日 (2004-11-19)
西班牙/ 芬兰：
2004年11月26日 (2004-11-26)
菲律宾马尼拉：
2004年12月8日 (2004-12-08)
比利时：
2004年12月15日 (2004-12-15)
瑞典：
2004年12月17日 (2004-12-17)
发行商
美亚娱乐
二十世纪影业[4] (Hong Kong)
Océan Films (法国)
Istituto Luce（英语：Istituto Luce） (意大利)
Prokino Filmverleih (德国)
预算1200万美元票房HK$6,147,095.00（香港）$1,444,588美元（北美）$19,271,312美元（全球）前作与续作前作《阿飞正传》（1990年）《花样年华》（2000年）关闭
《2046》于2004年5月20日在第57届戛纳影展上首映，并获得金棕榈奖提名；该作品为王家卫非正式三部曲的最终章，上承《阿飞正传》及《花样年华》。
Remove ads剧情简介
1966年，周慕云回到了香港，重新面对被他埋首了的过去。他遇上不同的女人，但经历过情感的创伤使他的心变得麻木。他封锁了内心无数被遗忘的记忆，不让任何人接近。为了生活，他成为色情小说作家。机缘之下，他搬进了2047号房间，开始动笔撰写一部名为《2046》的小说。小说中只要搭上了前往2046的列车，人们就可以找回失去的记忆。没有人知道这是否事实，因为从来没有人可以离开2046。一直到了公元2046年，那班神秘列车依旧定期的开往2046…
演员
梁朝伟 饰 周慕云：记者兼作家，本片主角和叙述者。梁朝伟再次扮演他在《阿飞正传》和《花样年华》中的角色。
巩俐 饰 苏丽珍（黑蜘蛛）：周慕云在新加坡遇上的职业赌徒，自称来自金边。
木村拓哉 饰 TAKU：日本人，被派往香港结识了王靖雯，在周慕云的小说中是2046列车的乘客。
王菲 饰 王靖雯：酒店老板王先生的大女儿，她爱上了TAKU，而他的父亲强烈反对这种关系。
章子怡 饰 白玲：住在东方饭店2046房的歌舞女郎，周慕云的情人。
刘嘉玲 饰 咪咪（梁凤英）：《阿飞正传》角色，在周慕云的小说中是2046列车的女性机器人。
张震 饰 咪咪男友：鼓手，在周慕云的小说中是2046列车的乘客。
董洁 饰 王洁雯：酒店老板王先生的二女儿。
王琛 饰 酒店老板王先生、2046列车车长
萧炳林 饰 阿炳
通猜·麦金泰 饰 鸟
法里尼·张
缪非临
袁富华
吴廷烨 饰 派对人士
张曼玉（特别出演） 饰 苏丽珍：《花样年华》女主角，周慕云过去最爱的女人。
Remove ads制作
《2046》的构思可追溯至1997年，王家卫原计划以两部背靠背电影，呈现香港回归前后的时代变迁。第一部作品暂名为《北京之夏》；而第二部则原构想为一部融合科幻与奇幻元素的作品，其灵感部分来自于三部19世纪的经典歌剧：《诺玛》、《托斯卡》与《蝴蝶夫人》。这两部影片原计划由来自东亚各地的投资方与演员共同参与制作。[6]
[7]
根据王家卫本人所述，《2046》的命名与核心概念直接源于1997年中国政府对香港提出的“五十年不变”承诺，其中“2046年”正是该承诺的最后一年。[8][9][10]王家卫指出，他希望借由这部作品探讨“承诺”这一主题：在人生中，是否真的有任何事物能够历经五十年而不变。他进一步引用哥伦比亚作家加夫列尔·加西亚·马尔克斯的名著《百年孤寂》作为灵感来源，特别是小说开头对过去与未来交错的叙述方式，启发了他以未来年份为背景创作电影。王家卫并不追求写实的未来景象，而是想营造一种带有怀旧色彩的未来幻想，就如同一位1966年的人所想像的未来幻想，带有漫画般的风格与色调。[11][12][9]实际制作进程于1999年底启动，当时《2046》与《花样年华》同时进入前期筹备。不过，由于亚洲金融风暴影响，投资环境不稳，使得两部电影的拍摄进度数度延宕。剧组曾赴泰国曼谷勘景，并拍摄了少量镜头，但随着《花样年华》进入正式拍摄阶段，《2046》的进程一度停摆。
2001年，《2046》公布了首批主演名单，包括梁朝伟、张曼玉、王菲、张震及木村拓哉，之后又陆续加入章子怡与巩俐。然而，由于资金未能如期到位、演员档期冲突以及王家卫表示尚未“找到拍这部片的感觉”，电影拍摄计划再度延后。他坦言此作需长时间的情绪与灵感酝酿[13]，该电影曾一度延期至2002年2月开拍[14]。
2002年，王家卫的制片合作伙伴之一加入上海电影制片厂，使得《2046》需依照中国电影制度进行预审，这也迫使王家卫改变一贯“边拍边写”的创作方式。根据国家广播电影电视总局的相关规定，剧本须事先通过审核后方可开机。最终，《2046》的剧本于2002年获得核准，并于11月18日正式在上海开拍。[15][16]当年亦曾传出赵薇参演消息，但其后被赵薇本人及经纪人否认。[17][18]
担任美术指导的张叔平于2003年表示优于，《2046》的拍摄日数有限，停工时间反而更长。由于电影的时间背景横跨1960年代与未来，因此在视觉设计上必须同时建构1966年的怀旧氛围与2046年的未来意象。他指出这部作品在风格上力求与《阿飞正传》与《花样年华》有所区别。[19]
王家卫亦坦言，长期的拍摄过程对剧组成员是一大挑战。要让人长时间持续工作本身就很困难，由于因为演员阵容庞大，所以每个人都在努力发挥最好的一面。能够一起工作五年是非常不容易的事。”由于拍摄历时多年，部分原定演员在过程中离开，亦有新演员加入，整体制作历程充满变动。在2003年SARS疫情爆发期间，剧组原计划前往上海拍摄另一部企划《手》，但由于香港实施出入境限制，无法成行，转而留在香港拍摄。[8][20]此外，电影在上海市开机后亦发生剧照外泄与现场偷拍事件，王家卫对此表示不满，并将责任归咎于上海电影制片厂保安措施不力。最终，泽东电影公司决定撤换原先合作单位，改与另一家上海当地影视公司合作。[21]电影中的视觉特效由参与《骇客任务》制作的特效团队负责。王家卫表示这对团队是全新挑战，因《2046》中的科幻时空并非真实的未来，而是主角心理世界的象征，属于复古未来式的想像，因此不能流于高科技的风格。这类设计缺乏过去可借鉴的经验，导致制作耗时甚久。[22]
2004年初，王家卫带领剧组回到香港进行《2046》最后阶段拍摄，原计划于3月底返回上海完成最终镜头。然而，当时香港所有摄影棚已被他人预订，拍摄场地一时难以取得。由于时间极度紧迫，王家卫最终在2月底放弃原定在上海拍摄的部分，改于香港完成结尾段落的制作。电影最终于2004年4月底完成全部后制工作，赶及参加同年5月举行的第57届戛纳影展。[23]香港取景的部分，则包含前域多利道警务处处所、前西环屠房、前太古漆厂、青马大桥下层、前义德道政府宿舍、前新蒲岗裁判署及YMCA必列者士街会所。
阿飞正传与花样年华
《2046》原定与《花样年华》同时制作，然而由于后者的拍摄进度远超预期，导致原定仅需两到三个月完成的拍摄最终耗时甚久，直接影响《2046》的开拍时程。导演王家卫表示，剧组原打算在《花样年华》完成后立即展开《2046》的拍摄计划，并已初步安排演员档期。然而因拍摄延误，加上演员行程繁忙与档期冲突，导致整体拍摄计划需重新调整。此外，剧组原本预定于上海拍摄《2046》，却因申请拍摄许可需时，加上在场景搭建与演员准备就绪之际又遇上SARS疫情，使得拍摄进度再度推迟。[24]
虽然两者原本为彼此独立的项目，但王家卫回忆，在曼谷拍摄《花样年华》期间，梁朝伟与张曼玉所入住饭店房间的门牌号码为“3-0-几”后称：“为什么不干脆设成2046呢？”这个原本只是玩笑的念头，却在心理层面上促成了两部作品的联系。[25]自此之后，《2046》的结构逐渐围绕此概念发展，故事内容也开始出现与《花样年华》的交集，梁朝伟所饰演的周慕云成为两部作品间的关键角色。此外，《2046》原本构思中的主角是一位邮差，并非作家。
虽然《2046》经常被视为《花样年华》的续集，但王家卫本人对此有不同的理解。在他的构想中，《2046》更像是一部交响乐作品，而《花样年华》仅是其中的一个乐章。[8]同样地，王家卫也指出《阿飞正传》、《花样年华》与《2046》三者实则构成一个更宏观的叙事体系。曾表示，若将《阿飞正传》和《花样年华》视为《2046》中的篇章，则《2046》便是整个故事的完整体现。即使《阿飞正传》原构想为上下两部，而《花样年华》的故事本可进一步延伸，但他认为即使某些内容在当下未被呈现，仍可透过另一部作品得以表达。因此，《阿飞正传》、《花样年华》与《2046》亦可视为一个非正式的三部曲系列，其中《2046》被视为最终章。[8]
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继《花样年华》后，梁朝伟再度饰演“周慕云”一角。王家卫表示，经历与苏丽珍的感情波折，以及在新加坡的那段痛苦日子后，周慕云在《2046》中变得更加愤世嫉俗。他不再相信爱情与承诺，选择独居旅馆，过着放逐自我的生活。王家卫指出，相较于《花样年华》中含蓄、克制的情感描写，《2046》更着重于探索周慕云对“爱”的定义，苏丽珍已不再是具体的人物，而是记忆中理想化的形象。他在情感上反复将这个理想影子投射于生命中遇见的其他女性身上，使两部作品在情感主题上形成镜像关系[9]。此外，由于角色从一个极端转向另一个极端，梁朝伟一度质疑角色是否仍是同一人。[9]，并在访谈中指出，当王家卫要求他再次演绎周慕云时，希望以全新的面貌来演绎这个角色。[26]
章子怡在片中饰演与周慕云有情感纠葛的舞女白玲。王家卫表示，外界对章子怡的印象大多来自《卧虎藏龙》与《英雄》中的动作形象，但自己则认为她不止于此，尤其是对他在《我的父亲母亲》中演出的肯定。章子怡起初1960年代香港的舞厅文化并不熟悉，王家卫便提供大量参考资料，包括当时邵氏电影中的女性角色影片，并让张叔平准备完整服装，供她私下练习。[9]章子怡曾透露，光是发型就需三个半小时打造，并由一位年逾六旬的发型师使用蒸气方式定型。由于拍摄现场没有完整剧本，她只能借由喝清酒度过等待时间。据她所述，演员每天只能在开工前拿到两页手写剧本，临时了解当日拍摄内容。[27]
巩俐在片中饰演一位赌徒苏丽珍，该角色与《花样年华》中张曼玉所饰苏丽珍同名，早在拍摄《手》期间，王家卫便向巩俐提出饰演此角的邀请，巩俐在五分钟内便答应演出。为准备角色，她曾只身前往澳门，实地观察赌场环境与赌徒行为。王家卫陪同她造访当地一家赌场，她每晚携带装满现金的手提包前往赌博，全程未携助理同行，以保留角色准备的真实性。由于她所饰演的角色名为苏丽珍，曾引发外界揣测是否因张曼玉中途退出而临时新增角色。对此，泽东公司澄清，此角色为王家卫原先即规划设计，并非为补位而生；两位苏丽珍虽同名，实则为性格与背景皆截然不同的角色。
刘嘉玲在片中重返她于《阿飞正传》中饰演的Lulu，剧中亦提及张国荣所饰演的“无脚鸟”旭仔[28]，王菲则饰演王靖雯，此一角色名称即为她初至香港发展时所使用的艺名。王家卫解释：“我认识王菲的时候，她就叫王靖雯。”，在剧中饰演的机器人角色亦是王菲从影以来的新尝试。木村拓哉为剧中唯一的日本演员，亦为电影剧中剧的主角[29]，他曾表示，拍片时常对王家卫的指令感到困惑，幸亏梁朝伟提供许多帮助，甚至鼓励他。[30]
董洁于片中饰演王洁雯。为拍摄该场景，剧组于2003年年底封锁上海长寿路桥，并重新粉刷桥两侧的建筑物，然而，王家卫后来临时决定放弃此场戏份，董洁在《2046》中的所有画面最终亦被删除。[31]
张曼玉以“特别出演”名义回归饰演“苏丽珍”，该角色在片中仅有一段镜头，外界亦曾传闻王家卫有意增加张曼玉戏份，使其成为第三女主角，制片公司则予以否认，说明张曼玉仅为特别出演，镜头有限。据报导，张曼玉因档期问题无法长时间参与拍摄，且不愿重演《花样年华》中的角色，但仍愿与王家卫继续合作。[32]
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2003年，《2046》于上海四季酒店召开媒体见面会，主演梁朝伟、王菲、木村拓哉、张震及摄影师杜可风悉数到场。[33]
2004年4月，《2046》受邀参加第57届戛纳影展主竞赛单元。时任影展主席吉尔·雅各布（英语：Gilles Jacob）为促成该片在影展首映，要求导演王家卫须于期限前交付最终胶卷。不过，由于王家卫仍在进行剪辑，导致胶卷迟迟未送达。尽管演员与华语媒体已先抵达当地，主办单位最终临时宣布影片将延至5月20日当天才运抵。[34]依照惯例，主竞赛片会先于首映当日早上举办媒体特映场。然而由于王家卫对剪辑版本尚有意见，一直修改到最后一刻，造成交片时间延误。影展官方得知后紧急协调，将正式放映延至5月21日。[35]
雅各布在评估后决定力保该片参赛，但仍需征询当年评审团主席昆汀·塔伦蒂诺的意见。身为导演的塔伦提诺对王家卫的完美主义深表理解，表态愿意代表评审团等待《2046》。[36]事实上，王家卫在登机前一小时才刚剪完首卷胶卷。当时整体结构仍不稳定，剧组无法确定版本是否完整。他回忆，有些原拟收录的场景因尚未完成或不够理想而临时删除，连带影响整体架构。因此，《2046》成为戛纳影展史上首部未经正式试映即直接于主竞赛放映电影片。[37]
《2046》在媒体场刊获得当届最高分，曾被看好角逐金棕榈奖。然而，最终于5月22日金棕榈奖颁奖典礼中，评审团选出麦可·摩尔执导的纪录片《华氏911》夺得首奖。[38]
影展结束后，王家卫又对电影进行部分剪辑调整。他表示变动幅度不大，主要调整场景顺序、删减镜头，以及改善声音与音乐，并补全当时未完成的CG动画。王坦言这是他首次使用CGI技术，导致制作过程出现许多难以掌控的变数。该片后于6月在上海国际电影节公开播放约10分钟片段，[39]并于10月在中国大陆正式上映。[40]
Remove ads音乐
曾为《花样年华》撰写主旋律的原作曲家梅林茂为电影谱写多首原创音乐：[41]
原创音乐：[42]
梅林茂：〈2046 Main Theme〉（第5、15场景与片尾字幕）、〈2046 Main Theme (Rumba Version)〉（第25场景）、〈Interlude I〉（第29、38场景）、〈Polonaise〉（第37、43场景）、〈Lost〉、〈Long Journey〉（第40–41场景）、〈Interlude II〉（第30场景）、〈2046 Main Theme (With Percussion, Train Remix)〉
采用音乐：[42]
皮尔・拉本（英语：Peer Raben）：〈Dark Chariot〉（第7–9、12–13场景），选自赖纳·维尔纳·法斯宾德电影《雾港水手》（1982）；〈Sisyphos at Work〉（第4场景），选自法斯宾达电影《第三世代》（1979）
萨维尔・库加特（英语：Xavier Cugat）：〈Siboney（英语：Siboney）〉（第6场景（器乐版）、第17、19、24场景）、〈Perfidia（英语：Perfidia）〉（第10、39场景）
康妮·弗朗西斯：〈Siboney〉
迪安·马丁：〈Sway〉（第18场景）
乔治・德勒律（英语：Georges Delerue）：〈Julien et Barbara〉，选自法兰索瓦·杜鲁福电影《情杀案中案（英语：Confidentially_Yours）》（1983）（第21–23、42场景）
温琴佐·贝利尼与费利切・罗马尼（英语：Felice_Romani）：〈Casta Diva〉，选自温琴佐·贝利尼歌剧《诺尔玛》，由安杰拉·乔治乌与伦敦交响乐团演出，艾维里诺・皮多（英语：Evelino Pidò）指挥（2000年录音）（第11、14、28、36场景）；另使用贝里尼的歌剧《Il Pirata》（第16、26场景）
泽贝纽·普莱斯纳：〈Decision〉，选自克日什托夫·基斯洛夫斯基《十诫》第五部《不可杀人》
神秘园：〈Adagio〉，与双簧管演奏家大卫・艾格纽（英语：David Agnew）合作（第3、27、31、34场景）
纳金高与其三重奏（Nat King Cole and the Nat King Cole Trio）：〈The Christmas Song〉（1946年弦乐版）（第20、35场景）
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《2046》最初于2004年5月在第57届戛纳影展首映，并入围主竞赛单元金棕榈奖；同年9月29日于香港正式上映。
家用媒体与数位发行
本片自上映以来曾多次发行DVD与蓝光影碟，其中索尼影业家庭娱乐（英语：Sony Pictures Home Entertainment）于2005年12月26日推出DVD版本，此后多年未在美国重发或修复。2014年9月17日，韩国EOS Entertainment发行无区域限制的蓝光版本，作为王家卫电影合集的一部分。
数位修复
2020年，为纪念王家卫出道作《旺角卡门》发行30周年，《2046》与其余七部王家卫作品共同进行4K数位修复。此修复计划由王家卫亲自监督，由美国标准收藏与意大利博洛尼亚的影像修复机构L’Immagine Ritrovata（英语：L’Immagine Ritrovata）共同执行[43]
2023年，该片作为第36届东京国际电影节“大师班”计划展映。梁朝伟在映后座谈会上表示，选择这部电影来放映是他自己的意愿。[44]
回响
票房
《2046》于2005年8月5日在北美上映，首周末在4家戏院小规模放映，收获113,074美元，平均每馆票房为28,268美元。在香港，该片累计票房为778,138美元。北美总票房为1,444,588美元，最广泛上映时曾在61家戏院放映。全球总票房收入达19,271,312美元。[45]
批判性评价
根据评论汇总网站烂番茄汇总的119篇评论文章，86%的评论者给予该作正面评价，使之获得“认证新鲜”标识，平均打分为7.4分（满分10分）[46][47]
在Metacritic上，34位影评人共给予了78分的分数（满分100分），这部电影获得了“普遍好评”。[48][49]
《纽约时报》的曼诺拉·达吉斯（英语：Manohla Dargis）给予本片极高评价，称其为“毫无疑问的杰作”，并特别赞赏章子怡的表现：“章小姐那种震撼人心的表演在片中仿佛烧出了一个洞，让整部电影，甚至所有人际关系，都笼罩在一股紧迫与强烈情感之中。”她进一步指出，王家卫虽时常因叙事薄弱遭到批评，但实为当代少数不愿受传统剧情结构束缚的商业导演之一：“他并非第一个，也不是唯一一个从古典叙事手中解放电影的导演，他用铲子撬动了三幕剧的结构基础，也抛弃了那些扼杀艺术的公式（像是赎罪、结局、还有无穷无尽的交代）。他像某些前卫导演，也像侯孝贤那样，是少数能以影像，而非文字，创造出深层意义的导演之一。”[50]
《Premiere》杂志的格伦·肯尼（英语：Glenn Kenny）给予《2046》四星评价，并将其列入2005年十大佳片之一。他形容影片：“60年代风格的梦幻场景与压迫感十足的未来CG都市同时占据画面；所有人都抽烟、喝酒过度；音乐主题不断重复，角色们困在自我毁灭的永恒轮回中。这是一部谜样之作，一封情书，也是一首赞美“美”的神圣圣歌，尤其是对章子怡的美，她近乎超凡的外貌与难以言喻的演出令人着迷。《2046》是一部你可以活在其中的电影。”[51]《波士顿环球报》的泰·布尔也对本片给予正面评价，指出：“这部片值得挑战吗？当然值得。王家卫堪称二战后欧洲大师们的最佳继承者之一，他的作品融合了尚卢·高达的戏谑与幻灭、费里尼的视觉狂想、安东尼奥尼的时髦存在主义，以及柏格曼的沉思不安。在这部片中，他对记忆、时间与渴望的迷恋深入到或许连他自己都难以承受的程度，而这个世界比我们愿意承认的还要映照与折射出我们自身的现实。”[52]《Film Journal International》的丹尼尔·亚根（Daniel Eagan）则称：“王家卫的才华与创作兴趣在当今影坛无可匹敌。无论他动机为何，他为这部片召集了一支出色的团队。摄影、美术与剪接共同营造出极度慵懒与颓靡的氛围。梁朝伟依旧延续他的精彩表现，而歌手王菲在这部片中的演出也展现出她先前作品中所欠缺的深度……但最让人惊喜的，还是章子怡……她的表现让她跃升至世界顶尖女演员的行列。”[53]
然而，亦有较为保留的声音。《芝加哥太阳报》的罗杰·埃伯特仅给予本片2.5星（满分四星），并在电视节目《Ebert & Roeper》中给予“勉强不推荐”的评价。他指出影片在2003年戛纳影展首映时尚未完成，最终版本虽修正部分特效，但整体结构依然松散。他评论道：“也许在王家卫心中，它从来都没真正完成。他或许会羡慕伍迪·艾伦在拍《罪与赦》时的自由：看完首剪后直接砍掉第一幕，重新召集演员重拍，最后聚焦于主线故事。观看《2046》时，我不禁思考，对于那些不了解王家卫作品风格的观众来说，这部片究竟意义何在？它不像《花样年华》那样是一部自成体系的电影，虽然它本身确实很美、很诗意地游荡著。”[54]
在年度评选方面，林肯中心电影协会（英语：Film at Lincoln Center）《Film Comment（英语：Film Comment）》杂志于2005年年底的影评人投票中将《2046》列为该年度第二佳片，总得分为668分。[55]此外，该片亦被多位影评人选入2005年十大佳片名单。
奖项
更多信息 颁奖典礼, 奖项 ...
颁奖典礼
奖项
得奖者
结果
第57届戛纳影展
金棕榈奖
提名
第41届金马奖
最佳剧情片
提名
最佳男主角
梁朝伟
提名
最佳女主角
章子怡
提名
最佳摄影
杜可风、黎耀辉、关本良
提名
最佳美术设计
张叔平、邱伟明
获奖
最佳造型设计
张叔平
提名
最佳原创电影音乐
Peer Raben、梅林茂
获奖
最佳音效
杜笃之、Claude Letessier
提名
第24届香港电影金像奖
最佳电影
提名
最佳导演
王家卫
提名
最佳编剧
王家卫
提名
最佳男主角
梁朝伟
获奖
最佳女主角
章子怡
获奖
最佳摄影
杜可风、黎耀辉、关本良
获奖
最佳剪接
张叔平
提名
最佳美术指导
张叔平、邱伟明
获奖
最佳服装造型设计
张叔平
获奖
最佳原创电影音乐
Peer Raben、梅林茂
获奖
最佳音响效果
杜笃之、Claude Letessier
提名
最佳视觉效果
Guillaume Raffi, Sonia Holst, Nadir Benhassaine & Nicolas Bonnell
提名
第11届香港电影评论学会大奖
最佳电影
提名
最佳编剧
王家卫
提名
最佳男演员
梁朝伟
获奖
最佳女演员
章子怡
获奖
推荐电影
获奖
第10届香港电影金紫荆奖
最佳男主角
梁朝伟
获奖
最佳摄影
杜可风
获奖
2004年度欧洲电影奖
最佳非欧洲电影
获奖
第49届西班牙巴塞罗那圣乔帝电影节
最佳外语片
获奖
第49届西班牙巴利亚多利德国际电影节
最佳摄影
杜可风、黎耀辉、关本良
获奖
国际影评人协会奖
获奖
2005年纽约影评人协会电影奖
最佳外语片
获奖
最佳摄影
杜可风、黎耀辉、关本良
获奖
2005年洛杉矶影评人协会电影奖
最佳美术设计
张叔平
获奖
2006年美国国家影评人协会电影奖
最佳摄影
杜可风、黎耀辉、关本良
获奖
关闭
衍生作品
本片及《花样年华》启发了香港歌手方大同创作《苏丽珍》一曲，收录于《爱爱爱》一碟。
参考文献Loading content...外部链接Loading content...