引言
大家好,我是 Gato,今天我將與大家分享如何以天空為主要焦點來創作背景。
天空是我們在構圖中絕對不能忽視的元素。當你的角色在戶外時,它決定了你作品的許多方面。
像是光線、陰影、色彩氛圍,甚至是故事的背景設定。
但今天我們不會深入探討這些。
今天只會向你展示如何根據參考資料繪製不同類型的天空。
筆刷
實際上,我們使用的是我在上一個教學中使用的相同筆刷。我能說什麼呢,這些都是我可靠的得力助手,嘿嘿嘿。
我們都信賴和喜愛的可靠 G-PEN ;)
用於渲染和細節的 ROUGH COLOR BRUSH。
以及用於混合顏色和雲朵效果的 ACRYLIC BLEND。
再次抱歉,我下載這個的時候是免費的,但你可以使用你擁有的其他混色筆刷。它只用於小細節。
那麼,我們開始吧
1-. 選擇你的天空參考資料
讓我們使用這三張參考資料,它們的處理過程都相同。我原本打算加入星空,但我認為星空應該有自己獨立的教學。
選擇你的基礎顏色
只需使用吸管工具,選擇最接近天空中間調的顏色。不要過於糾結於選擇「正確的顏色」,這只是一個起點。
好的,這將是你的主要圖層,你將在其上進行其餘的工作。
天空不只是一種顏色
如果你仔細觀察任何天空,即使沒有雲,天空也不只是一種顏色。這是由於光線的緣故。它有較暗的色調和較亮的色調。
現在你使用吸管工具選擇較暗的顏色和較亮的顏色。然後你將使用噴槍工具開始輕柔地應用這些顏色,為天空賦予形狀。為此,你必須記住光線是從哪個方向來的。
只需輕柔地描繪,具體取決於你的參考資料和一天中的時間。深色可以放在畫布的底部或頂部。
較亮的色調決定了光源的位置。
不要壓力太大,盡情享受吧。
構圖和基本形狀。
找出你構圖中的所有元素。
如果一幅插畫只展示天空,無論你畫得多麼美麗,它也很少會令人難忘。
是其他元素讓天空脫穎而出,反之亦然。
你必須考慮到陸地、海洋、自然元素、建築物、物體和人物。
對於這些,你可以從將它們定位為基本形狀(方形、矩形、圓形、三角形)開始。
記住將元素分層。
從前景到背景。
這裡是一個例子(不一定總是這個確切的順序或圖層數量)
1-. 前景中的人物或近距離元素。
2-. 建築物、樹木和其他風景元素。
3-. 山脈、建築物和距離圖層 1 較遠、最接近背景的元素。
4-. 雲朵
5-. 天空陰影
6-. 天空顏色
雲朵可以是幾何的
對於雲朵,重要的是要考慮它們移動的方向,因為請記住,雲朵總是隨風移動,即使我們經常忘記這一點。
也別忘了光線的方向,這之後會派上用場。
你可以使用快速套索工具來創建基本形狀作為開始,只需記住將所有內容放在正確的圖層中。例如,在這種情況下,我們將元素分開到
- 雲朵圖層
- 山脈圖層
- 丘陵和建築物圖層
也不要因為形狀是否與參考照片完全一致而感到壓力。你可以從非常凌亂的形狀開始,只要它能給你一個好的構圖概念即可。
好的,現在是時候處理雲朵了。
好的,現在來處理雲朵,由於雲朵形狀各異,你也可以用不同的方式繪製它們。
我現在只分享兩種方式…暫時。
第一種方法是延續上一張圖。
同樣使用套索工具為雲朵創建幾何形狀。
然後使用你的 G-PEN 或橡皮擦來減去和添加有機形狀以創建雲朵。
但我們仍然考慮雲朵的幾何形狀。
就像這個例子中的矩形。
這裡我們也在繪製雲朵形狀,但這是基於一組三角形之上。
色彩和深度
為了開始賦予這些雲朵更多的體積和深度。他將開始添加更亮和更暗的顏色。
在這一步,我建議從 G-pen 或一個實心且尚未混合的筆刷開始。
在這種情況下,深藍灰色是雲朵的陰影。從兩種顏色開始,然後再添加一到兩種顏色以增加深度。
重要提示:你必須記住光源在哪裡。(我有時也會忘記,所以我也提醒你)
在這張圖中,請注意,在某些情況下,雲朵本身也可以分成不同的層次。就像這裡你可以看到較暗的雲朵看起來比較亮的雲朵更近,而較小的雲朵看起來甚至更遠。
這有助於我們賦予圖像深度,你只需使用正確的色調即可做到這一點。
在這裡,光源也扮演著重要的角色。
在這張圖中,光源在雲朵後面。
所以這意味著較暗的顏色看起來離我們較近,而較亮的顏色看起來較遠。
現在我們來看這張,在這種情況下,較淺和較柔和的顏色看起來更遠,而較暗和較濃烈的顏色看起來更近。因為光源來自不同的方向。
儘管這只是一「朵」雲,但它具有層次和深度,你可以注意到透過為陰影和光線使用正確的顏色,它賦予了雲朵更多的形狀。
別忘了玩得開心,我們不是要精確複製參考資料,我們正在學習陰影和光線區域的位置。
現在我們將使用 ROUGH COLOR BRUSH 和 ACRYLIC BLENDER。
這兩種工具將為雲朵賦予紋理和效果。從輕柔的筆觸開始,慢慢地融合陰影。放鬆並享受手部的移動。
你也可以使用相同的筆刷擦除雲朵邊緣的一部分,然後使用丙烯混色筆刷將雲朵的一部分與背景輕柔地模糊。
丙烯混色筆刷也可以為雲朵的某些部分帶來「柔和模糊效果」,就像蒸氣一樣。
這張也是一樣,輕柔的筆觸賦予了插畫維度。
在這裡,雲朵的最後修飾將是一些用於較亮區域的筆觸,以及一些用於陰影的筆觸。你可以從你的參考資料或你自己的作品中獲取兩者的顏色,只需從你的調色板中選擇較亮的色調用於光線,較暗的色調用於陰影(在這種情況下,大多數陰影是藍色的)
這裡的過程相同,透過使用粗糙筆刷和丙烯混色筆刷,顏色和陰影混合得非常好。
對於日落和日出時,光源來自雲朵後方的天空,你需要打開一個新圖層,使用你的噴槍工具,輕柔地在雲朵後面創造一個光暈。
然後你會打開另一個圖層並將其設定為「覆蓋」。你將開始用 Rough color brush 在亮區添加柔和的筆觸。然後用丙烯混色筆刷將其輕柔地模糊。
這樣就完成了。你的天空就畫好了。
前景和最後修飾
現在天空已經完成,我只會添加最後一小部分。與天空互動的元素。
我們將處理構圖中雲朵前面的細節。前景。
在這個例子中,山脈和丘陵實際上是兩個圖層。
由於山脈比丘陵遠,所以它的調色板較柔和。
使用的是相同的筆刷和相同的過程,用 Rough brush 輕柔地開始添加顏色、陰影和細節。
附註:我知道影片開頭的雲朵看起來沒有完成,但後來完成了。我在開始畫雲朵之前畫了一部分的丘陵,然後才完成它們。
這種情況很常見,你不必一次性完成整個圖層,你可以分部分、一點一點地完成。
下一個也是最後一個步驟:
為了讓你的插畫更具特色,你可以在「覆蓋」模式下創建一個新圖層,並使用噴槍工具,輕柔地開始突出雲朵的亮區。我個人很喜歡這樣做出來的效果,這是一個不錯的點綴。
同樣的效果也可以應用於日落-日出類型的天空。使用噴槍讓亮區的光暈更加突出。只是要盡量不要過度。
享受陰影的樂趣
我喜歡這種天空的一個有趣之處是,它實際上為創造有趣的構圖提供了很多可能性。
如果你掌握了建築物和其他元素的比例和形狀,你就可以有很多選擇來使這幅插畫真正引人注目。
在構圖中添加角色的小技巧。
老實說,討論角色在構圖中如何運作本身就是一個全新的教學。
所以我只想說:考慮比例和大小,參考資料仍然很重要,尤其是在人體姿勢和解剖學方面。但也要玩得開心,看看什麼有效,多做研究,然後創造你自己的東西。
我真的很喜歡這個教學,我實際上從解剖自己的過程中學到了很多。
所以,這就是了。這些是最終作品。
我希望它能以任何方式幫助到任何人。
如果我的語法有時很奇怪,我深表歉意,英語不是我的母語。
那麼,各位再見了。